展览前言

纵览20世纪的中国美术史，关于传统与革新、继承与改良的思潮与论战纷起，中国画家不断地找寻国画未来的出路和方向，是镜鉴西方绘画还是继续叩问古老的中国画体系？时至今日，当代画家用作品交出了不同的答卷，当代画坛呈现出了百花齐放百家争鸣的局面。但无论如何有一点毋庸置疑，笔墨作为中国画的独有的表现形式，任何脱离了笔墨体系的作品无法称为中国画。

中国画中的笔墨有相对稳定的法则和规范，这些法则和规范的建立有助于画家进入这个有无比探索空间的艺术世界。但是笔墨系统的法则与规范，决不是要画家墨守成规，而是容许和鼓励他们有所探求和创新，须能“借古以开今”（石涛语）。纵观画史，自开新面而成大家者，必能穷究前贤血战古人，又能参合时代精神在艺术上自我演进。借古开今的出发点则是“开今”而“借古”，意是站在当下，在不断开拓、实验的同时，把历史作为参照、对话、挑战和超越的对象，构成延伸与超越的关系。

本次展览以“借古开今---当代中国画笔墨60家线上学术观摩展”为名，是为了将笔墨作为一个学术课题提出来，邀请当代名家展示他们的艺术风格和个性创造，以期引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义和它的价值。相信参展的这60位个性笔墨风格鲜明的画家在笔墨上的各自探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会对人们有启发和借鉴的作用，而且会把画界对笔墨风格的讨论引向深入。

组织机构

主办单位：时代丹青文化传媒

学术主持：王镛

学术顾问：赵成民

展标题字：杨晓阳

参展画家

参展画家排序：按照姓氏笔画排序

王玉珏 王涛 王赞边 边铁生 卢振华 邓容存 刘万鸣 刘巨德 刘东亮 刘振东 华其敏 朱道平 朱葵 纪连彬 巩崇君 李宝林 李保民 李孝萱 李越 宋鸣 宋玉麟 吴绪经 何韵兰 杜跃华 陈茂叶 陈云刚 陈子贞 陈振江 陈振华 陈履生 陈沫 张立柱 张立辰 张捷 张道兴 张友宪 张凌超 张正玲 张建国 张世靖 赵晓峰 金晨 易凭 杨子健 洪惠镇 贾广健 秦天柱 袁 武 徐勇民 徐恒瑜 高令敏 曹留夫 犁夫 韩玮 韩莉 窦建波 裘兆明 裴保印 蔡智 魏志平

赵晓峰

参展画家

赵晓峰，现工作生活于山西太原。中国女画家协会会员，中国国家画院孔紫工作室画家，山西省美术家协会会员，山西省中国画学会理事，山西省女书画家协会理事，太原市迎泽区美术家协会副主席，国际书象学社会员，山西大众书画院学术委员，九三学社山西书画院特聘画家。

作品欣赏

《伸向天空的心》

赵丽红

无边无际的天空，深邃的目光直视人间。

繁华的城市，灯光闪烁，歌舞弥漫。甜蜜的语言，微笑的背后，有着我们无法辨别的方向。

生命的纸张，落满了灰尘。

雪模糊了春天，季节变得模凌两可。

这里不是全部，只是零散的碎片。有人翻开时光书，有人左顾右盼。因为匆忙，我们擦肩而过。忽略脚下的一群蚂蚁，无视长在石缝中的小草。

我们一边走一边说。

越来越多的树叶落在梦中，我们怀揣一颗敬畏的心，抚摸着来自大地的呢喃。努力亲吻着自己，亲吻着爱情，就算它是一杯毒酒，我们也会笑着喝下去。

然而，依旧无法打动上帝。

于是，我们拒绝回答。

默默地看着嫦娥奔月。渴望忒弥斯归来。

誓言褪去了原色。

等待成为一句虚词。

抬头时，晚霞已染红天边。

蝴蝶打开翅膀，苍蝇飞过。美丽和丑陋并肩同行。记忆随着死亡化成一缕青烟。

浩瀚的星空，保持着永恒的神秘。月光下，谁用衣襟为你擦去脸上的泪痕。又是谁点亮灯盏，朗读着白雪公主的故事。

确定的相遇，还在继续。

我们忘不了相握中，那只慢慢失去温度的手。

尘世，雨下个不停……